5 Bonnes Histoires Le Vendredi - 1er aout 2025
Cette semaine, un documentaire sur une vie cachée, un podcast sur les coulisses des tubes, une K-drama fun et politique, un court-métrage pour se méfier, et un roman jeunesse rigolo.
Voici les 5 bonnes histoires du vendredi, sélectionnées avec soin et attention par Yannick Lejeune et Michael Cesneau, l’équipe de La Machine à Ecrire.
Un documentaire pour revivre une vie pas comme les autres
Quand les parents de Mats Steen ont découvert sa maladie, leur plus grande tristesse a été de penser que leur enfant ne découvrirait jamais l’amour, l’amitié, les vraies relations sociales. Victime d'une myopathie de Duchenne, le garçon vivait replié sur lui-même, à jouer aux jeux vidéo toute la journée. Mais, lorsqu’à sa mort, la famille du jeune homme a publié son avis de décès en ligne, celle-ci a découvert que, non seulement leur fils avait eu des centaines d’amis, mais qu’il avait joué un rôle important dans leur existence. Car Mats n’était pas que leur enfant, il était aussi Ibelin, figure respectée de l’univers de World of Warcraft dont une communauté toute entière pleurait la disparition. C’est ce retournement bouleversant, que raconte Ibelin : La vie remarquable d’un gamer. Sur la base de milliers de pages d’archives en ligne et à l’aide d’images familiales poignantes, les auteurs de ce documentaire ont reconstitué la vie réelle et virtuelle de Mats. On y entend ses pensées, on découvre ses amitiés, ses flirts, ses difficultés sociales d’adolescent classique. A cela s’ajoutent de nombreux témoignages de gens dont il a bouleversé la vie. A l’occasion de sa nomination aux Emmy 2025, on vous recommande ce documentaire sobre et tendre à la fois, qui parle de handicap, de jeu vidéo, de liens sociaux et de vie.
Ibelin : La vie remarquable d'un gamer, de Benjamin Ree, sur Netflix
Un podcast pour comprendre les meilleurs sons
Un tube, c’est une voix, une mélodie… mais aussi un beat, des arrangements. Dans cette nouvelle saison, le podcast Beatmakers d’Arte Radio nous emmène de nouveau en studio aux côtés de ceux qui façonnent le son des hits. Cette fois-ci, ce sont les meilleurs producteurs de la pop francophone qui ouvrent leurs sessions et racontent comment sont nés les morceaux d’Aya Nakamura, d’Eddy de Pretto ou de Zaho de Sagazan. Chaque épisode explore la construction d’une chanson en profondeur. On suit la création d’une boucle rythmique, la pose d’une topline, l’empilement des textures — et si tout cela ne vous dit rien, on vous l’explique avec pédagogie. Testez ce podcast : après écoute, chaque refrain familier vous semblera avoir gagné une nouvelle couche de sens.
Beatmakers – Saison 3, de David Commeillas et Samuel Hirsch, sur Arte Radio
Une série pour s’amuser de la politique
Dans I Am a Running Mate, No Se-hun, élève timide voulant changer d’image, est embarqué malgré lui dans une campagne électorale lycéenne pleine de péripéties. Entre stratégie, manipulation et trahisons, le temps de quelques épisodes, ce petit écosystème devient un miroir à peine déformé de la politique adulte. Réalisée par Han Jin-won (co-scénariste de Parasite), la série transforme alors la cour de récré en arène, avec ses personnages ambigus et piégés par leurs ambitions. La mise en scène emprunte au thriller et aux comédies les plus dynamiques. La satire fonctionne tout en maintenant une grande intelligence du récit. C’est grinçant, ludique, et très juste. Et beaucoup moins violent que Squid Game.
I Am a Running Mate, de Han Jin-won, sur M6+
Un court-métrage pour continuer à résister
Matin Brun, court métrage animé de Carlo Vogele, s’inspire de la nouvelle éponyme de Franck Pavloff. Dans un monde où seules les choses brunes sont autorisées, Charly, citoyen ordinaire, se plie à des lois absurdes — par peur et par confort. Mais son chien est bleu et son chat rouge. Alors, quand les animaux bruns s’installent dans les foyers et en prennent le contrôle, le malaise grandit… Avec son animation 2D en aplats très marqués et ses ambiances sonores — sans aucun dialogue —, ce petit film réussit à faire ressentir l’engrenage fatal des petits renoncements. Une œuvre courte, mais saisissante.
Matin Brun, de Carlo Vogele, sur le Youtube d’Arte
Des albums jeunesse pour partir en voyage
Il était une fois quatre enfants qui voulaient devenir orphelins… Dans Les Willoughby, roman jeunesse parodique de Lois Lowry, les enfants sont en conflit avec leurs géniteurs, partent avec une drôle de nounou, trouvent un bébé abandonné et remettent en cause tous les codes des histoires à l’ancienne. Narrateur espiègle, glossaire rigolo, références aux vieux romans à la Dickens : on rit, avec beaucoup d’humour noir, on frissonne, et on s’attache même peu. Sous la parodie, c’est une vraie histoire de famille choisie qui se dessine. Idéal pour les jeunes lecteurs (et leurs parents), entre clin d’œil aux classiques et vraie émotion partagée.
Les Willoughby, de Lois Lowry, à l’école des loisirs, à partir de 9-10 ans.
Le nouvel épisode de La Machine à Ecrire est en ligne !
Pour ce nouvel épisode, nous recevons le scénariste et réalisateur Michel Gondry avec qui nous parlons d’écriture, d’animation, d’effets spéciaux et de créativité.
Bloqué à Los Angeles pendant la pandémie de COVID, Michel Gondry se met à fabriquer des dessins animés à sa fille restée à Paris pour maintenir le lien.
Rapidement, un rituel se met en place : Maya trouve le titre, Papa fait le film et Maman lui lit les textes.
Après avoir fabriqué des dizaines de dessins animés, il décide de les partager dans deux films : « Maya, donne-moi un titre », disponible en VOD, et « Maya, donne-moi un autre titre » qui sort au cinéma ce mercredi 18 juin 2025.
Par le passé, Michel Gondry a réalisé de nombreux clips musicaux iconiques pour les Daft Punk, I Am, les Rolling Stones, Paul McCartney, Björk… et d’innombrables autres stars de la musique. Il réalise également des court-métrages, des documentaires, des entretiens, et surtout des films devenus cultes, à Hollywood comme en France.
Après son 1er film Human Nature, il remporte un oscar pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Suivent La Science des rêves, Soyez sympa, rembobinez, The Green Hornet, The We and The I, L’Ecume des jours, adapté de Boris Vian, Conversation animée avec Noam Chomsky, Microbe et Gasoil et, plus récemment, le personnel et introspectif Livre des solutions.
Alors...
Comment Michel Gondry organise-t-il ses idées pour écrire un scénario ?
Comment part-il d’une image, d’une idée ou d’une émotion brute pour construire ses histoires ?
Comment fait-on pour équilibrer la comédie, l’émotion et l’expérience personnelle ?
Quelle est la technique des 70 cartes de David Lynch qu’il aime employer ?
Comment faire rêver les enfants ?
Comment fait-on pour convaincre Jim Carrey de tourner un court-métrage avec Eric et Ramzy ?
C’est à toutes ces questions et à bien d’autres que nous répondons dans cet épisode.
Liens d’écoute : https://smartlink.ausha.co/la-machine-a-ecrire/michel-gondry
Crédits photos : Léa Schneider
On vous a transféré 5 bonnes histoires ?
5 bonnes histoires, c’est la sélection hebdo de récits intéressants, émouvants, passionnants découverts dans la semaine par l’équipe de La Machine à écrire, le podcast de celles et ceux qui créent des histoires.
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